Solomon Burke – Let me wrap my arms around you
A pesar de no haber sido muy popular en su época, Solomon Burke fue uno de los pioneros de la música soul, aunque también practicó estilos como el gospel, pop o country. “Let me wrap my arms around you” es una de sus típicas baladas a medio tiempo. Aunque no conste en los archivos, encuentro un parecido razonable en el estribillo con el tema “Old time rock n roll”, de Bob Segar.
Artista: Solomon Burke
Tema: Let me wrap your arms around you
Álbum: Music to make love by
Año: 1975
When a blind man cries (Deep Purple)
When a blind man cries fue la cara-B del single “Never before”, grabado en 1971 durante las sesiones de la gira “Machine Head”.
La única vez que este tema fue tocado en directo fue el 6 de abril de 1972 en Quebec (Canada), un concierto en el que Randy California (Spirit) tuvo que sustituir a Ritchie Blackmore al estar este enfermo (me pregunto cómo se lo tomarían los fans). A Blackmore no le gustaba el tema y ese fue el motivo por el que no lo tocó en directo ni una sola vez, sin embargo Ian Gillan lo tocó durante los setenta y ochenta con su Ian Gillan Band.
En noviembre de 1993, Joe Satriani reemplaza a Blackmore en el tour The Battle Rages On, y el tema vuelve a formar parte del setlist, apareciendo desde entonces en casi todos los álbumes en directo de Deep Purple. Cuando Steve Morse se une a la banda, el tema es extendido a 7 minutos en los directos, incluyendo improvisaciones de Morse.
En directo
Directo (1994)
Artista: Deep Purple
Tema: When a blind man cries
Álbum: Machine Head
Año: 1972
July morning (Uriah Heep)
Uriah Heep, aunque no los más rompedores, me parecen una de las bandas más originales de los 70. Su música es estrambótica y extraña, difícil de calificar. La canción “July morning” está inspirada en una tradición hippie muy popular en Bulgaria, que consistía en pasar la noche del 30 de junio en la playa para ver los primeros rayos de sol del día 1 de julio, simbolizando un renacer en tu vida.
En directo
Artista: Uriah Heep
Tema: July morning
Álbum: Look at yourself
Año: 1971
You ain’t seen nothing yet (Bachman-Turner Overdrive)
Escrita por Randy Bachman, su single alcanzó el nº1 en la Billboard hot 100 el 9 de noviembre de 1974, ganando el Juno Award por ser el signle más vendido del año. La canción trata sobre un cantante y sus encuentros con una mujer fatal. El riff de guitarra del estribillo os recordará a otro popular tema de la década, que dejaré que lo adivinéis (podéis ponerlo en los comentarios).
Artista: Bachman-Turner Overdrive
Tema: You ain’t seen nothing yet
Álbum: Not fragile
Año: 1974
The Doors – Light my fire
A punto ha quedado este tema de no poder ser rememorado en este blog, pues fue publicado la primera semana de enero de 1967, permaneciendo tres semanas en la Billboard Hot 100. Aunque acreditada a The Doors, la canción fue escrita por Robby Krieger, y ocupa posiciones destacadas en diversas listas de mejores canciones de la historia.
En 1969, José Feliciano grabó una versión acústica de este tema, ganando un grammy a la mejor interpretación vocal masculina de pop.
En el Ed Sullivan Show
La canción original duraba 7 minutos, por lo que grabaron una versión de algo menos de 3 minutos para los medios. La banda, para promocionar el single, actuó en varios programas de TV, entre ellos en el Ed Sullivan Show (donde actuaban todas las bandas emergentes de la época), el 17 de septiembre de 1967. Pero no sería una buena experiencia para ellos, ya que Bob Precht, el yerno de Ed Sullivan, les pidió a cambiar la frase “girl, we couldn’t get much higher” (que viene a decir algo así como “chica, no podríamos estar mucho más colocados”), al considerar que la frase podría disgustar a los patrocinadores al hacer una referencia tan explícita a las drogas. La banda aceptó e hizo un ensayo con la letra modificada, pero durante la actuación en directo, Morrison cantó la letra original. Ed Sullivan agarró tal cabreo que ni siquiera le dio la mano al despedirse. La banda había estado negociando un acuerdo con los productores para aparecer en siete episodios, pero tras este incidente, fueron informados de que no volverían a ser invitados al show de Ed Sullivan.
El incidente Buick
John Densmore recuerda que la marca de coches Buick le ofreció 75.000 $ en octubre de 1968 para adaptar la canción para utilizarla en un anuncio de Buick Opel (sustituyendo la frase del estribillo por “Come on, Buick, light my fire”). Morrison, que se había quedado en Londres, lejos de la banda tras una gira europea, en principio estuvo de acuerdo en que el resto siguiesen adelante con la idea (los chicos habían acordado que las decisiones se tomarían democráticamente). Pero Morrison, que realmente no estaba de acuerdo con la idea, se las arregló para salirse con la suya llamando a la compañía y amenazando con destrozar un Opel con un mazo siendo grabado por la TV en caso de que el anuncio se llevase a cabo. Varias fuentes afirmaron que este momento era un punto de inflexión en la carrera de la banda, en el que Jim empezaba a perder la fe en los otros miembros por haberse vuelto comerciales.
Artista: The Doors
Tema: Light my fire
Álbum: The Doors
Año: 1967
The Doors – Light my fire (Live in Europe 1968)
The Doors – Light my fire (Ed Sullivan Show, 1967)
José Feliciano – Light my fire
Caroline (Status Quo)
Tras el fracaso comercial que supusieron los dos álbumes compuestos en 1970 y 1971, la firma con el sello “Vertigo”, dedicada al heavy metal y rock progresivo, supuso el despegue de Status Quo hasta convertirse en la principal referencia del rock en Reino Unido durante la década de los setenta. Caroline fue uno de sus mejores temas de principios de los setenta.
Artista: Status Quo
Tema: Caroline
Álbum: Hello!
Año: 1973
Documentales
Pink Floyd, detrás del muro
Documental sobre Pink Floyd.
Lady of the lake (Rainbow)
Ritchie Blackmore creó Rainbow para dar rienda suelta a un sonido más clásico y cercano al folk, algo que a los miembros de su anterior banda, Deep Purple, no les convencía demasiado. En mi opinión, escoger a Ronnie James Dio como vocalista fue todo un acierto, ya que su la versatilidad de su voz y las letras que escribía inspiradas en historias medievales encajaban a la perfección con el concepto del grupo. En Lady of the Lake se ve un misticismo que sólo la combinación entre Blackmore y Dio podía conseguir.
Artista: Rainbow
Tema: Lady of the lake
Álbum: Long live rock ‘n’ roll
Año: 1978
Sex & drugs & rock & roll (Ian Dury)
El popular dicho de “Sexo, drogas y rock n roll”, refiriéndose al estilo de vida de los rockeros y la gente que busca disfrutar al máximo sin importarle las consecuencias, proviene del título de esta canción. Sex & drugs & rock & roll fue escrita por Ian Dury y Chas Jankel en el piso de Dury en Oval Mansions, Londres. Sólo dos miembros de Ian Dury & The Blockheads participaron en la grabación, por ello fue publicada con Ian Dury como autor. Tras la grabación, Chas Jankel se percataría de que el riff de guitarra coincide con una melodía del tema Ramblin’ de Ornette Coleman (minuto 4:40). Ian Dury pidió disculpas a Coleman, pero éste admitió que la melodía la había tomado prestada a su vez de un tema inglés de folk llamado “Old Joe Clarke”.
Aunque no llegó a aparecer en las listas, tuvo buena acogida por la crítica. Grabada en el máximo apogeo del punk rock, mucha gente la interpretó (y aún la siguen interpretando hoy) como un himno del punk, basándose más que en su mensaje en el título. Aunque fue censurada por la BBC, muchas emisoras siguieron pinchándola. Dury mantiene que la canción no es en absoluto un himno del punk, que lo que sugiere es más bien que hay más cosas en la vida que las que menciona en el título (Ver traducción).
Artista: Ian Dury
Tema: Sex & drugs & rock & roll
Single: Sex & drugs & rock & roll
Año: 1977